01-04-23, 01:38:06
Bonjour,
Merci pour vos commentaires.
@ch22 a écrit:
C'est de cette manière que j'ai procédé pour écrire une macro qui atténue le noir dans le calque LUMINOSITE (luma) en modifiant la plage de fusion. Cette macro va aussi augmenter la saturation des couleurs du calque COULEUR soit par une courbe ou par un filtre de Texture procédurale. La combinaison des 2 méthodes me permet d'obtenir ce type de résultat. Quant au vert, tu as parfaitement raison, il y a encore un travail de retouche de la couleur à réaliser.
![[Image: Pont-ss-retouche.jpg]](https://i.postimg.cc/k26wnk45/Pont-ss-retouche.jpg)
[/url]@Jany a écrit
En ce qui concerne la représentation de la réalité les peintres utilisent l'argument de l'échiquier d'Adelson: https://fr.wikipedia.org/wiki/%C3%89chiquier_d%27Adelson
Cet échiquier nous montre que notre représentation de la réalité peut être faussée, car nos sens ne sont pas parfaits.
Enfin les quelques personnes qui connaissent ce pont ont toutes été "impressionnées" par ce rendu. Ici j'ai mis en avant la couleur au dépend de la luminosité, on peut constater que l'on voit mieux le paysage que si j'avais choisi une représentation en N&B. Comme c'est une photo, tous les détails sont présents et on peut percevoir des couleurs qui sont présentes mais cachées par une luminosité trop faible ou trop forte.
Après cette photo, je fais davantage attention aux couleurs qui nous entourent.
Merci encore pour vos retours.
Merci pour vos commentaires.
@ch22 a écrit:
Citation :Pour moi, ça se situe davantage dans la lignée d'un travail à l'aquarelle que dans un héritage de MonetEn fait, je ne voulais pas que la texture s'apparente à de la peinture: aquarelle, huile ou autre. Je voulais simplement faire allusion à Monet qui n'utilisait jamais ou très peu la couleur noire.
C'est de cette manière que j'ai procédé pour écrire une macro qui atténue le noir dans le calque LUMINOSITE (luma) en modifiant la plage de fusion. Cette macro va aussi augmenter la saturation des couleurs du calque COULEUR soit par une courbe ou par un filtre de Texture procédurale. La combinaison des 2 méthodes me permet d'obtenir ce type de résultat. Quant au vert, tu as parfaitement raison, il y a encore un travail de retouche de la couleur à réaliser.
[/url]@Jany a écrit
Citation :je préfèrerai toujours la représentation de la réalité à une "interprétation"Je respecte ton avis et je t'en remercie. Je te suggère de lire cet article très intéressant concernant "Les Impressionistes" : [url=https://arts.savoir.fr/histoire-vivante-des-couleurs-la-technique-impressionniste/]https://arts.savoir.fr/histoire-vivante-des-couleurs-la-technique-impressionniste/
En ce qui concerne la représentation de la réalité les peintres utilisent l'argument de l'échiquier d'Adelson: https://fr.wikipedia.org/wiki/%C3%89chiquier_d%27Adelson
Cet échiquier nous montre que notre représentation de la réalité peut être faussée, car nos sens ne sont pas parfaits.
Enfin les quelques personnes qui connaissent ce pont ont toutes été "impressionnées" par ce rendu. Ici j'ai mis en avant la couleur au dépend de la luminosité, on peut constater que l'on voit mieux le paysage que si j'avais choisi une représentation en N&B. Comme c'est une photo, tous les détails sont présents et on peut percevoir des couleurs qui sont présentes mais cachées par une luminosité trop faible ou trop forte.
Après cette photo, je fais davantage attention aux couleurs qui nous entourent.
Merci encore pour vos retours.
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