Aveu je ne pense  que je posterai plus  de tuto de ce type.

La difficulté c’est un processus (Workflow) total, intégré qui va du Raw, jusqu’au jpg, au tiff final. Pour les courageux en ceux qui s’investiront dans cet apprentissage, je peux vous dire que le succès sera, je pense, au rendez vous et que vous verrez d‘un autre œil.


Je suis un photographe de paysage, et j’ai fait dans le passé de la Macro (cette technique est particulièrement adaptée )

Mise en garde :
consomme du giga beaucoup de giga
On peut arriver assez facilement à 8,9 giga, (j'en ai 16 en Ram), mon pc est un I5, Carte Graphique 960M(2giga), parfois il faudra fusionner les calques qui ont un masque afin d’épargner de la mémoire et du temps CPU et pour que Photo ne perd pas le fil.
Cela devrait fonctionner en 16 Bit, mais avec des nuances différentes.


Je pars d’un Raw 32 bit, le Profil de sortie sera celui si (« Prophoto »)
Edition >préférences >couleur  

Dans PERSONA , une fois développée, dans la barre du haut j’aurai donc   

J’applique ensuite la macro, et traite.

Donc  nous avons 2 phases, le résultat de la phase finale est fortement conditionné par la façon de développer dans la première phase.

Il FAUT préparer le développer le Raw d’une façon inhabituelle
C’est relativement contre-intuitif, au moins au départ pour cette façon de faire, et vous devrez vous y faire apprendre par vous même

Le juge arbitre : l'histogramme.
L'histogramme ne doit jamais toucher le ZÉRO ni LE 255,([10, 250].
Dans cette partie, ce ne sont pas des couleurs,
mais des artefacts calculatoires pas de blanc pur ni de noir pur!
On effleure le bord du ravin si on tombe dedans,
on revient en arrière, quitte à tout reprendre, on gagne du temps.

RAW Developp
Vous devez à chaque réglage, regarder l’effet sur l’histogramme :
Il y a des translateurs vers la droite, vers la gauche.
Il y a des étaleurs, des fonctions qui donnent de l’expansion.
D’autres fonctions font apparaître des petits pics, donc des informations hautes fréquences
Etc.
Si vous faites ainsi vous apprendrez plus vite, et trouverez plus facilement par vous même
les moyens d’actions complémentaires surtout si vous faites la relation avec l’écran conjointement



si besoin si je dépasse 250, je peux affiner si besoin avec tons clairs plus bas dans le logiciel, je reviens en arrière.










Appliquez une des MacroS

Hello,
Pour la en page d'un fanzine, l'imprimeur me demande un pdf A5 (fermé) page par page, mon probleme est pour avoir une double page ouverte avec une photo (A4 ouvert) il me demande un page par page donc je dois avoir une demi photo par page, quelqu'un peut il m'expliquer comment on fait cela ?
Merciii

Bonjour, 

Je suis une nouvelle utilisatrice d'Affinity Designer. 
Je suis en train de travaille sur un rapport. 
Je souhaite faire une Table des matières par chapitre. 

J'arrive à créer une Table des matières, mais je ne comprends pas pourquoi les numéros de pages sont individualisés et à gauche (cf image jointe)


Avec tous mes remerciements

.

Savez-vous ce que je dois faire pour avoir un TA normale, c'est à dire avec les numéros de page à droite et que seul le n° de la page où se trouve le texte du chapitre soit visible ?

Bonjour à tous,
Bonne année ! Je suis nouvelle sur ce forum, j'ai essayé de trouver une réponse à ma question mais je n'ai pas vraiment trouvé.
J'ai fait une étiquette de produit sur Designer dans laquelle j'ai un code-barres que j'ai inséré sous forme d'image. Je voudrais le vectoriser (à la fois les barres et les chiffres en dessous).
J'ai lu des choses sur l'outil plume ou en utilisant d'autres logiciels mais je voudrais savoir s'il y a plus simple avec une fonction déjà intégrée dans AD.
(outil plume pas idéal car je ne peux pas me planter sur la vectorisation de cette image sinon le code-barres ne pourra pas être scanné en magasin).

Merci beaucoup pour vos réponses

Bonjour


Je voudrais présenter les facilités d'intervention que l'on obtient, en séparant la luminance de la couleur

On pourra sentir l'impact de la luminance sur la couleur. Il suffit de rappeler de l’« ascenseur vertical » de la représentation de Munsell.
C’est parfaitement rappelé dans le modèle HWB (Teinte, Blanc, noir), plus simple a appréhender à utiliser que le HSL.
https://www.w3docs.com/tools/color-hwb


Bon, je n'ai pas voulu suivre le modèle HSL du moins pour la luminance
La formule utilisée, ne donne pas très exactement la même valeur pour la luminance. Notons aussi qu'il existe 3 ou 4 formules avec des variantes.

Cette fois si, il y aura 2 tutos
Celui si,
à partir d'un jpg, 8 bit, même si ce n’est pas top, de faire du calcul en 8 Bit,(beaucoup de données manqueront, on aura, un histogramme en peigne avec des dents bien séparées certaines difficultés de récupération de certaines parties, comme des très hautes lumières ou surbrillances.
Ce qui faut ici c'est le principe et les possisbilités d'intervention... En effet on aura de biens meilleurs résultats en partant d'un Raw.


Dans le second tuto
on partira d'un RAW 32 bits linéaire type, je ne pourrais vous donner de vrai fichier aphoto (8 giga facile)
Certes il faudra réapprendre, s’entraîner, mais cela vaudra vraiment le coup…


Dans un seul tuto, cela me semblait faire beaucoup.


Le principe de la décomposition en composante grise et couleur

• j'extraie le point géographique, en coordonné R,V,B où, il n'y a pas de couleur ou le monochrome règne. J’ai la version n&b de l’Arrière plan
  
• je duplique ce point.
  
• et je soustrais d'une copie de l'Arrière Plan pour avoir la couleur
  

et c'est tout!


D'accord, simpliste, mais cela c’est avéré suffisant, vu que l'on adaptera à volonté.

La macroS
https://drive.google.com/file/d/1TBxx6eF...E6H4u/view
L'exemple
https://drive.google.com/file/d/1nT5arWv...sp=sharing

On obtient, donc 2 calques découplés :
Luminance
Couleur


Que ce soit en Luminance ou en Couleur

• Pour augmenter on additionne n fois
  

• Pour réduire on soustrait
  

sachant que vous pouvez circonscrire

• à une tonalité ombre , tons moyens, hautes lumière,
  
• à une zone masque ou une sélection
  
• à utilisation d'une brosse sur un "sur"calque pixel en mode Effacer
  

Pour la couleur,

• Si on soustrait l'inverse, on maximalise la quantité de couleur
  
• Si on soustrait la même couleur on réduit la couleur, « la saturation... »
  

( fusionner un calque masqué en un seul soulage PHOTO…
il plante facilement ou perd le fil s’il y en a plusieurs ).
De plus, la structure du projet est plus visible.

Bon on reprend,


ÉTAPE 1
Un réglage de Niveau en enfant,de la couche L
En général pour moi,un gamma vers 0.50 pour un jpg,
si vous voulez objectiver cette valeur, éventuellement (1).


ÉTAPE 2
Régler la couleur, là c'est selon augmentation ou réduction,
par ajout de calque, comme indiqué plus haut
N'oubliez pas que vous pouvez réduire localement une couleur avec l'outil Niveau en enfant du calque couleur, en sélectionnant une couche spécifique de couleur


ÉTAPE 3
Rajoutez,si besoin, un réglage de Niveau, au dessus
cependant, au dessus il influencera le tout L & Couleur



Vous pouvez utiliser l'outil courbe mise juste au dessus de la couche couleur, ou l'outil niveau en version dodge and burn. Foncer, éclaircir ...


Pour ma part, je préfère, ici, utiliser l'outil niveau dans ce processus, dans la première phase ; il est plus reproductible.
Il n'est pas encore possible de paramétrer, de conserver une courbe avec une équation comme dans excel. Et ensuite utiliser une courbe . Vous verrez...

Ici, le noir et le blanc pur ne sont pas toujours à éviter et redeviennent des couleurs possibles
sauf cramage pour le blanc donc perte de donnée et binarisation locale.
Notez qu'avec l’'outil niveau et en jouant bornage de la limite Haute lumière, dans le bas de la fenêtre, on récupère le halo autour du soleil, des blancs trop scintillants, les détails peuvent réapparaître. Récupération limitée par le 8 bit. On verra dans le second tuto l’avantage de partir du raw, 32 bit

(1)
Pour trouver une valeur plus exacte de L, mettre dans un groupe,en mode différence, L & Couleur.
Vous devez rendre le plus noir possible l'affichage résultant,
    dans un essai L un gamma d'environ - 0.50 ,
    restait une légère dominante de couleur que j'ai acceptée,
   aisément neutralisable avec le réglage TSL ou Balance des blancs.

Certes,
nous voyons en lumière imbriquée intrinsèquement avec la couleur, avec des modulations selon la luminosité qui plus est !
En les modulant unitairement les composants obtenus puis en les mixant,vous devriez mieux percevoir leurs effets, vous verrez aussi que ces réglages sont interactifs, et qu’il faut parfois rétroagir conjointement.

Bon à suivre avec le RAW 32 BIT linéaire avec L &C.

Bonjour 
J'ai cru comprendre que le logiciel fonctionne sur Ipad mais pas sur android :oui / non 
Si non avez vous une apli gratuite sur android qui s'en rapproche ,cela me rendrait service pendant mes congés  .
Je vous remercie et vous souhaite une bonne journée
Agnès

Bonsoir,

Quelle est la technique pour pouvoir vectoriser un trait réalisé au pinceau avec Affinity Designer ?

Gros casse tête pour moi ...

Merci par avance.

Très jolies promos : ICI

bjr,
Je pense acheter une palette graphique ( pas un écran-graphique). ( budget environ 100€).


Je suis preneur de vos expériences des palettes graphiques .

Je pratique affinityphoto ( avec l'outil de dessin vectoriel - détourage) et des petites mises en page Illustration en vectoriel ( illustrator par ex. ) je pourrais envisager d'acheter la suite Affinity.

Salutations

Bonjour à toutes et à tous,

Vous trouverez ci-dessous un lien Youtube relatant d'un tutoriel photoshop afin de transformer une photo en dessin.

https://www.youtube.com/watch?v=3-6eV0qiMzI

Je souhaiterais faire la même chose avec Affinity Photo, toutefois, les filtres ne fonctionnent pas de la même manière.

Je souhaiterais arriver à transformer une photo comme dans ce tutoriel afin de pouvoir avoir une base pour pyrograver sur bois par la suite.

Pourriez-vous m'aider s'il vous plait ?

Merci d'avance